El Sawt y el Pop en Kuwait

La música es una forma de expresión de antaño, una parte integral de nuestras vidas tanto así, que no podríamos concebir nuestra existencia sin ella. Ya los nativos de diversas partes del mundo utilizaban elementos simples de la misma naturaleza para generar sonido e incluso propias partes del cuerpo para establecer ritmo.

Así las cosas, el sonido musical ha sido usado para levantar diversas reacciones en la sociedad y por ende, tiene influencia en nuestro estado de ánimo y así como el clima o la geografía influye en la forma de ser de las personas, la música también tiene su impacto en nuestro comportamiento.

¿Pero qué es la música para un pueblo? Así como las manifestaciones artísticas, las formas musicales son la expresión de una cultura, de su idiosincrasia, de su identidad. Es la proyección del sustrato de una cultura que nos conecta con la tierra madre, es decir con nuestro lugar de pertenencia y orígenes. En un lenguaje de sonidos, melodías, ritmo y lógica, la música es un lenguaje universal, porque capta nuestros sentidos de manera natural en la cual se experimentan sensaciones estéticas que escapan a la razón y que trasciende fronteras.

Ahora bien, vamos a conocer un poco de la música de Kuwait.

Primero que todo, su instrumentalización es principalmente de origen árabe, con variados estilos musicales que van desde el árabe clásico, a la música pop árabe, pasando por lo sagrado y lo secular. Del mismo modo, tiene una fuerte influencia de África, el griego antiguo, asirio, europeo, indios, kurdos, persas y música turca. Por lo tanto, es altamente probable que si os animáis a experimentar con la música de Kuwait, vengan a vuestras memorias sonidos familiares del mundo árabe.

La cultura musical de Kuwait es antigua y hasta la Guerra del Golfo, ésta así como sus danzas fueron registradas en archivos. La invasión destruyó gran parte de la memoria musical de Kuwait en 1990 y debido al gusto y talento musical de los kuwaitíes, se llevaron a cabo fuertes obras de recuperación y renovación de su música y cultura.

Una de las músicas más populares de Kuwait es el sawt (voz), un tipo de música popular similar a los "blues" y que fue popularizada en la década de los 70's por Shadi al Khaleej (Abdul Aziz al Muzaraj), conocido como el "canto del pájaro del Golfo". Ahora se encuentra Nabil Shaeil y Abdullah El Rowaished como los artistas intérpretes del sawt popular, los cuales incluyen tecno y pop europeo en su música.

Os invito a escuchar a Abdullah El Rowaished en el Festival de Doha del 2008.

Kuwait también presenta música pop con bastante fama en los países árabes. Uno de ellos es el grupo Miami, el que pueden escuchar a continuación.




Para seguir disfrutando de la música kuwaití, cliquea sobre cada vínculo para escucharla.

Shadi Al Khaleej – Kaseeroh Dalah
Sana Al Kharaz – I7na IlKha6awi AlAkeeda
Sana Al Kharaz – 6ig Ya Mu6ar 6ig
Sana Al Kharaz – Al Azrag
Sana Al Kharaz – Salam Ya Wa6ani
7naina Il Ayadi
Il Wa7id Allah (Om A7med – Wainich Yal Ibra)
Imbarak 3alaik il3id
Abdul Kareem Abdul Qader – Wa6an Al Nahar
Abdullah Al-Ruwaishid – 3ashat Lina Il Kuwait (Original)
Hussien Al Jasmi – La Telomoni (Hala February)
Nabeel Sh3ail – Ya Dar (Hala February)
Rashid Al-Majid – 6ayir Men El Far7a
BBS Kids – Wa6ani 7abeebi
Kuwaiti TV Band – Ya Wardity Ya Nidiya
Kuwaiti TV Band – Al Ziman Dawar
Haydoo

---

Fuente:
Badley, Bill. (2000) "Sounds of the Arabian Peninsula". En Broughton, Simon and Ellingham, Mark con McConnachie, James y Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 1: Africa, Europe and the Middle East, pp 351-354. Rough Guides Ltd, Penguin Books. Para consultar el libro, haz click aquí.
Davis, DiPiazza, Francesca. (2007). "Kuwait in Pictures". Lerner Publication Company. Pp. 53-54. Para consultar, haz click aquí.
Kuwaiti National Songs, en: http://www.248am.com/mark/kuwait/kuwaiti-national-songs/

Danza popular palestina: El Funoun

El-Funoun es un grupo de danza popular palestina. Creado en 1979 por un pequeño grupo de artistas, ha crecido desde entonces hasta convertirse en la principal compañía de danza palestina. Su repertorio mezcla bailes folclóricos tradicionales, como el dabke, con como coreografías de inspiración contemporánea. El dabke es la danza folclórica más popular no sólo en Palestina, sino también en Jordania, Líbano y Siria. Es un tipo de “baile en línea”, es decir, que implica una coreografía en la que un grupo de personas colocadas en una o más filas ejecuta los mismos pasos al mismo tiempo. El líder (al que se le llama raas o lawweeh) se coloca a la cabeza del grupo y es quien va marcando los pasos. Normalmente se realiza en bodas y otros acontecimientos festivos similares, y su origen tiene que ver con los trabajos cooperativos que se realizaban en las casas de los campesinos de esta zona del Próximo Oriente.

En cuanto a su organización, El-Funoun está formado hoy día setenta y cinco personas, entre bailarines, cantantes, músicos y personas de apoyo, los cuales trabajan fundamentalmente como voluntarios. Además de realizar actuaciones, la compañía jugó un papel importante en la creación del Centro de Arte Popular durante la Primera Intifada (1987), con el fin de promover la sensibilización hacia la expresión artística y dar oportunidades a la comunidad palestina de participar en actividades culturales. Entre otras cosas, el Centro ofrece clases en bailes populares, ballet, jazz, música, marionetas y teatro.

Por su papel en la revitalización del folclore musical palestino –especialmente durante la década de los 70 y 80, cuando la política oficial israelí era de negación o apropiación de las expresiones culturales palestinas-, El-Funoun ha sido ampliamente reconocido como un elemento importante en la escena cultural palestina. Parte de ese reconocimiento es el hecho de que de sus canciones y bailes son escuchados y reproducidos en muchos hogares palestinos. Otra parte ha sido expresada a través los certificados y premios que se le han concedido, entre ellos el Premio Palestino al Folclore Popular 1997, que es la más alta distinción que otorga en este campo la Autoridad Nacional Palestina.

Aquí os dejo varios enlaces:
- Página web oficial de El Funoun: historia, galería fotográfica, vídeos, noticias, producciones actuales...
- Centro de Arte Popular: con información sobre las actividades que desarrollan actualmente
- Representación de El Funoun en Youtube

Vestimenta Yemení, peculiaridades

danza ritual de la yambiyyah

Aquí, en en una boda.

Pocos países quedan con un aspecto tan medieval como Yemen. Es un país muy rural, muy tribal, y eso se ve reflejado en la forma de vestir de los yemeníes, pues entre ellos uno se siente como en un relato de las mil y una noches.

En este post, hablaremos de los aspectos más curiosos y llamativos de los trajes de país, tanto en lo referente a mujeres, como a hombres. Si hay algo peculiar a simple vista es el aspecto que presentan los hombres, pues lo más frecuente es encontrarlos con un atuendo singular: turbante (opcional), una falda llamada futa´, y la tradicional yambiyyah. En ocasiones, y no tan escasas se puede ver a los hombres con su kalashnikov, lo que puede generar un poco de temor, sobre todo si es la primera vez que llegas al aeropuerto y lo encuentras todo lleno de hombres con una daga y una kalashnikov... Pero no es oro todo lo que reluce, y enseguida te das cuenta de que, aunque no dejan de ser armas, tienen un valor identitario incalculable, y por suerte para el visitante no las emplean bajo ningún concepto.

El trato social impone mucha camaradería y un contacto físico, hombres cogidos de la mano,hombres besándose a modo de saludo es lo normal , la gesticulación y hasta hablar alto no están tan mal vistos. Y es otra de las cosas que más choca al occidental, ver a hombres con semejante indumentaria y de la mano.

La Yambiyyah ( جمبية o جنبية), es la daga tradicional e inseparable de la vestimenta masculina en Yemen. Se trata de una daga de filo corto y curvado que los hombres añaden a su atuendo mediante un cinturón, normalmente se suele empezar a usar aproximadamente a los 14 años, pero no es raro encontrarse a niños con su pequeña yambiyyah colgada del cinturón. El orígen de esta tradición se remonta a hace siglos, cuando su uso no era "decorativo", sino que se empleaba para defenderse de sus enemigos y animales salvajes.

El mango de la yambiyyah es, sin duda la parte más importante, pues dependiendo de la ornamentación más o menos profusa y lujosa se estima el estatus de su dueño. Normalmente, son reliquias familiares que han pasado de generación en generación por las manos de sus ancestros hasta llegar a su portador actual, que sin duda hará seguir la tradición familiar. Estamos, pues, ante un símbolo social, que representa el honor, el apego y respeto a las normas y leyes tribales y no por ello, deja de dar prestigio social. Por otra parte es un elemento imprescindible en las bodas - que se celebran con una estricta separación de sexos-, pues en las celebraciones masculinas se bailan danzas tradicionales en las que se blande la yambiyyah.

En cuanto a las mujeres lo normal es que lleven la vestimenta negra estilo saudí (nikab) que les cubre toda la cara salvo los ojos. Pero debajo de esta "capa superficial" llevan ropa de uso común, como cualquier mujer, (bueno normalmente es ropa con abundantes dorados). En las casas se suele llevar pañuelo en la cabeza porque siempre puede entrar algún pariente en la cocina , un amigo del niño o ir a tender al terraza....Les encanta enseñarte sus joyas, el ajuar, que es lo que da el estatus social y es lo poco que les quedará en caso que las repudie y sobre todo compararlas con las de las demás.

Es impresionante acudir a una boda de mujeres, pues se pasa del negro absoluto de la ropa de la entrada a un estallido de color y joyas, que puede dejar sin aliento a cualquiera. Es la mayor oportunidad que tienen las mujeres para lucir sus mejores galas de telas de exquisita calidad y colores vibrantes, eso sí, siempre cargadas hasta arriba de pesadas joyas de oro, como cinturones de oro macizo.

Mas información en:

http://www.vikingsword.com/vb/showthread.php?t=1086
http://www.yementimes.com/DefaultDET.aspx?i=866&p=culture&a=1
http://www.pbm.com/~lindahl/cariadoc/islamic_clothing.html

Las mil caras de Atatürk

Se supone que el grafiti es el arte más “underground”, el que inmortaliza en las paredes de los pueblos y ciudades las quejas y el trabajo del mundo más alternativo. Aparentemente, Turquía no es la excepción. Pero….incluso ahí "se cuela" la cara de Mustafa Kemal Atatürk, el padre de la república turca.

¿Y yo me pregunto, hasta que punto un personaje político puede ser fabricado y potenciado por las mismas autoridades? ¿Carisma....y algo más?

El Diwaniyah, "el club de Tobi" de los kuwaitíes.

Ver, click aquí.

Como dicen por ahí, hay tiempo y espacio para todo. Pues así parece ser. En Kuwait está institucionalizado el espacio de “sólo entre hombres”, llamado Diwaniyah. Pero más que un espacio, el Diwaniyah es una institución exclusiva de la cultura de Kuwait, en la cual se reúnen los hombres ciertos días a la semana (normalmente 2 ó 3 veces y hasta más) para discutir de cualquier tema, ya sea política, sociedad, economía, temas internos e internacionales, entre otros. A diferencia de aquellos sitios “camuflados” de reunión secreta, vividos en otras sociedades en tiempos de autoritarismo/totalitarismo, el Diwaniyah es un símbolo de la democratización de Kuwait, así su libertad de expresión queda institucionalizada. Incluso, algunos miembros del Parlamento anuncian su visita a estos lugares con el fin de recibir visitas del público.

Ver, click aquí.

Pero el Diwaniyah no sólo ofrece discurso u oratoria, sino además, un confortable ambiente y servicio. ¡Ojo!, aunque sea una institución sólo para hombres, las mujeres también pueden tener su propio Diwaniyah, sin llegar al estilo mixto.

Y a ti, ¿te parece democrático la existencia de "clubes de tobis" institucionalizados?

Fuente:
http://www.kuwaitiah.net/culture.html
http://www.ekwt.com/kuwait_customs_diwaniyah.html

El patrimonio de Kuwait, a través de la pintura.

Es indudable que el patrimonio cultural, la herencia de un pueblo esté arraigada en sus diversas manifestaciones artísticas. En Kuwait, podemos encontrar a Ayoub Hussein Al-Ayoub, un significativo artista, cuyas obras plasman la esencia de un pueblo en su vieja historia. La imagen de arriba es una de sus grandes obras, llamada "The Kuwaiti Heritage: In the Paintings of Ayoub Hussein Al-Ayoub".

Foto del artista

Sus obras representan el Kuwait viejo, del pasado, con bastante naturaleza muerta, es decir, bodegón, una representación de objetos en un espacio determinado, tales como utensilios de mesa, de casa, antigüedades, artículos femeninos, frutos, entre otros.

Os invito a viajar por el Kuwait plasmado en la visión y viaje interno de Ayoub Hussein Al- Ayoub:

"Antes del desayuno".

Los "cosméticos de una mujer", como el Wasmah (tinta negra)

"El pozo y el cazo". En las viejas casas el Jileeb o el Qaleeb eran indispensables. El agua era un recurso utilizado para muchos propósitos, menos para ser bebida. El cazo era utilizado para conseguir agua.

Aquí se aprecia un mueble bajo el espacio dado por una escalera. El mueble contiene un borma (recipiente de agua de tamaño medio). Bajo éste, podemos visualizar un Al-Raqqiyah (sandía) y un recipiente de leche. Cada uno de estos utensilios son propios y típicos de la costumbre kuwaití.

Ahora, dejamos un poco los objetos y vámonos a observar a la gente:

"La mujer vendedora". En la historia de Kuwait hubo mujeres beduinas que llevaban cubos llenos de vegetales, cultivados por sus maridos para venderlos a los habitantes de la Ciudad de Kuwait.

"El banquete". Los convidados celebraban con una especie de banquete, el cual consistía principamente en arroz, carne, salsas y otras especias.

El "sube y baja" del distrito. Son columpios creados por las familias en la semana del lesser Bairam (fiesta musulmana al final del Ramadán), que hacía disfrutar a la familia unida, principalmente las madres junto a sus hijos.

La manifestación artística de este gran autor, nos ha permitido introducirnos en la idiosincracia de un pueblo, conocer su identidad, costumbres y creencias. Sin duda, la pintura ha representado la realidad subjetiva de un momento histórico de la vida de Kuwait, de manera fresca, simbólica y costumbrista.

Si quieres continuar disfrutando de la Herencia de Kuwait, pulsa aquí.

Mejillones, Raki y Berenjenas

Hay gente que prefiere hacer turismo gastronómico antes que turismo cultural. Este post es para ellos y para los que creen que la comida turca se limita al Kebab.

Características genéricas de la comida turca:

* Muchas especies (y no por ello picantes)
* La Berenjena es la verdura más tradicional (se dice que la cocinan de cuarenta formas distintas)
* Lo que es tradicional en las ciudades cercanas al mar prácticamente no se come en el interior. Hay una gran diversidad gastronómica de territorio a territorio.
* El té y el café se toma después y entre comidas. El café turco es fangoso en el fondo y es muy MUY fuerte (se sirve en tazas tradicionales).
* El Raki, una especie de anís turco.

* El Simit, pan típico que consiste en un bollo de pan en forma de aro cubierto de sésamo.

Algunos de los platos más típicos y comunes del país:

*La sopas (çorba). Las más típicas: de lentejas -una lenteja roja que en España no tenemos-,yogurt y trigo. (Apunte guasón: hay la sopa Düğün que es, literalmente, la sopa matrimonial).

*Los Dolma. Su traducción es “algo relleno”. Lo dicho, se rellenan de carne y se sirven calientes y con yogurt y especies (orégano y pimentón). Si los Dolma se sirven fríos o con verduritas se les llama Sarmas. Tanto al Dolma como al Sarma se le puede añadir fruta seca y canela para endulzar el resultado. Hay mil variedades distintas de Dolma y Sarma. (ver foto de los rollitos verdes)

* Soujuk, un tipo de salsichón.

* Pidesi (los turcos dicen que es el origen de las pizzas), un tipo de empanadilla que tiene forma de barco y que para ser “auténtica” tiene que estar cerrada antes de comersela. La más típica la Kiymali (con carne picada y huevo).

Plato común en las ciudades de las costas:

* Mejillón frito relleno de arroz. Típicos de la costa egea. Notar que el pescado en general no es muy tradicional en Turquía (aunque el país está rodeado de agua)

* En el Bósforo el plato tradicional es la Anchoa (cocinada de mil variedades)

Esto es, más o menos, lo más común.

Para los que Estambul y Ankara les quede lejos y se les haya despertado el apetito, una profesora nativa de turco que vive en Madrid me ha mandado este listado de los mejores restaurantes turcos (auténticos) en Madrid. Y de regalo, la opinión del mejor plato según su paladar nativo:

A La Turca
C/ Castilla, 4 28039
Mejores platos: Beyti Kebap y mezeler
(Al lado del restaurante tiene una tienda de productos turcos)

Ocakbasi Istanbul
C/Raquel Meller, 2, Madrid, 28027
Mejor plato: Parillado de varios tipos de carne y mezeler

Bosphorus Grill
C/ Sor Angela de la Cruz, 34
Mejor plato: Iskender Kebap

Restaurante Omar
C/ Profesor Waksman, 11

Penguen hace reír

El equivalente turco a nuestro El Jueves, la revista que sale todos los miércoles sería Penguen. Una revista que burla la censura y que es tolerada del mismo modo que El Jueves es tolerado por el gobierno español. Os remito a una portada cañera por la que el seminario satírico y el primer ministro turco Recep Tayyıp Erdoğan fueron a juicio en 2006 (sorprendentemente, terminó perdiendo el político). La portada fue una “solidarización” de los dibujantes turcos del seminario con el caricaturista Musa Kart. Kart se atrevió a dibujar un gato con cara de Erdoğan y fue multado por ello. Penguen respondió con esta portada:

Texto de las tres líneas de arriba-izquierda: “El caricaturista Musa Kart ha sido multado por dibujar un gato con cara de Erdoğan”. Dibujos de la portada: una rana, un mono, un camello, una serpiente, un pato, una jirafa, un elefante y una vaca. Todos, con cara de Erdoğan

Erdoğan se enfadó e interpuso una demanda a la revista por la que pedía 40.000 liras turcas (unos 24.000 euros) por daños morales. Pero no le fue bien por qué el juzgado de primera instancia de la corte civil de Ankara desestimó la petición. Una muestra más de que las revistas de cómic y los seminarios satíricos tienen una gran tradición en el país y posen un gran calado social, incluso entre jueces. En el país encontramos tres cabeceras importantes:

Penguen, Leman y Uykusuz:

Cada una de ellas vende, aproximadamente, 150.000 ejemplares. Su fuerte independencia se debe a que no llevan anuncios porque se sustentan sólo de sus ventas. Salen todos los miércoles y tienen un formato un tanto especial: 16 hojas de un papel muy barato que se vende por sólo 90 céntimos de euro (en liras ahí).

Y una curiosidad: en los años 70, el seminario GIrgIr –renovador de las revistas de cómic- se inventó un modo de trabajar bastante sorprendente. Los dibujantes se reunían todos los lunes por la tarde en las redacciones y decidían contenidos y dibujos de la revista. Una vez decidido, esa misma tarde se empezaba a trabajar y lo hacían durante toda la noche (sin dormir) hasta que terminaban el trabajo. El martes a mediodía se terminaban (aproximadamente) todos los dibujos y se llevaban a imprenta para que pudieran ser vendidos el miércoles. Este particular método es usado aún en la revista Uylusuz. Así, no es casualidad que la traducción de la palabra Uylusuz sea, precisamente, insomnio.

Mencionar que con esta dinámica de trabajo, muchos de los dibujantes de cómic se retiran en la treintena. Dicen los que los han visto “actuar” que el lunes por la noche la redacción es un gran nubarrón de humo lleno de gente joven (la mayoría hombres) que trabaja con pasión por algo que realmente les gusta. Además, el colectivo fomenta la pasión por el dibujo con un día a la semana conocido como el Día del amateur, donde las redacciones se abren a chavales jóvenes para que estos consulten dudas y puedan mostrar sus trabajos a los dibujantes consagrados. Con esta actividad se logran dos objetivos: hacer resistente y accesible el circuito del cómic y que las tradiciones y las características de la viñeta turca pasen de generación en generación.

En eso, sí que lo tienen bien montado los turcos.

* Mucha de la información ha sido extraída del artículo: De cómo surge un cómic sobre zombies turcos del futuro, de Mery Cuestra

Tradición contra Modernidad: el caso de la vestimenta en Sudán

Para la celebración del Eid o Aïd, después del Ramadán, los sudaneses tienden a vestir la tradicional Jallabiya. Tradición contra modernidad se dan cita en el seno de la sociedad sudanesa por este motivo.

El atuendo principal para los hombres se compone de la jallabiya, el markoob (zapatos de piel, normalmente de cabra, serpiente o leopardo), el 'immah (turbante de unos cuatro metros de largo) el sharwal (pantalones cortos) taqiya (gorro) y el shawl (pashmina o chal) tal y como se muestra en la foto.

El gorro o taqiya es el de la foto también.
El color predominante es el blanco, pero también a veces se usa el beige. Los defensores de la tradición alegan que es una seña de identidad de Sudán. Los jóvenes en cambio prefieren usar ropas occidentales como pantalones largos o camisetas. Dicen que dejan esta ropa para cuando sean viejos o cuando se hayan casado. Incluso se están dearrollando versiones modernas de la vestimenta típica, como el 'Ala Allah, algo así como "lo que sea". Es una especie de jallabiya pero que no pasa más abajo de las rodillas, parecida al qamis de Pakistán. Suele ser de manga corta, al contrario que la jallabiya que siempre lleva manga larga y la variedad de colores se ha ampliado al azul, el burdeos o el verde oliva.

En definitiva, los jóvenes y cada vez más los no tan jóvenes utilizan ropa no tradicional, pero es importante hacer notar que, incluso en el mundo de la ropa tradicional, hay renovación y moda.
Son parte del debate nacional, pues incluso en la ropa la gente se pregunta qué es Sudán y cuáles son las referencias primarias.

Respecto a las mujeres, la ley en Sudán, basada en la shar'ia, dice que deben cumplir con el atuendo musulmán, es decir la tradicional túnica y el velo que cubra la cabeza.
También aquí estas tensiones entre tradición y modernidad se dan, pero con muchos más problemas pues ya no se trata de un asunto entre hombres, sino que a la fricción pasado-presente se unen otros condicionantes como el machismo que permean incluso a la propia ley del Estado (machista).

Por ejemplo, existe una ley o código de vestimenta que se manifiesta en el artículo 152 del código penal sudanés donde se establecen cuarenta latigazos a la guapa que se atreva a contradecir tal forma de vestir tradicional. Las mujeres, como el caso reciente de la periodista Lubna Hussein que portaba pantalones y a la que fue aplicado el art.152, condonado después por la repercusión internacional a una multa de 200$ que no pagó, por lo que ingresó en prisión un mes, son las que sufren la ley llamada de "vestimenta decente" que no es en ningún caso aplicada a los hombres. En 2008 alrededor de 43.000 mujeres fueron detenidas en virtud del art.152CP.
A todo ello se suma la tensión entre musulmanes y cristianos, sobre todo en zonas donde la población convive como Jartum.

La Biblioteca de Kuwait como símbolo de la evolución, identidad y protección de su cultura.

Es impactante cómo nuestra memoria histórica, identidad y patrimonio cultural vive en las bibliotecas, en la estructura y en los archivos, pero no es una materia inerte la que se encuentra en los libros, sino más bien un sustrato que se actualiza y se hace vida cuando establece el vínculo comunicacional con el lector. Esta materia viva es nuestra memoria histórica y es impactante ver, en la historia de los conflictos armados mundiales o en las guerras civiles, cómo dicho sustrato es blanco de los objetivos políticos y militares de los que en ese entonces son los “enemigos” o es objetivo de una acción reaccionaria de un ciudadano por asociar ese sustrato al “enemigo”.

¿A qué se debe esto? Pues, para mí la Biblioteca es la estructura y sus huéspedes son los libros, documentos, la información concreta de un pueblo. La biblioteca es el vehículo que permite que el elemento crucial de una cultura, es decir, lo que hace que seamos lo que somos como pueblo, pase de generación en generación. Es como la educación empírica de los padres con nuestra adquisición de tradiciones. Es por ello que se ha transformado en un blanco de ataque, porque desde allí muchos han intentado someter a un pueblo. Esta reflexión ha sido tan relevante para las políticas gubernamentales de Kuwait, que han impulsado tener una Biblioteca Nacional y fortalecer y defender a través de ella, el patrimonio cultural de su nación, principalmente desde su ataque en 1990.

En la historia de la biblioteca de Kuwait, se pueden encontrar cuatro importantes etapas:

Primera etapa: 1923- 1989: Desde ¡primera biblioteca y más bibliotecas! hacia objetivos culturales.

Desde su creación en 1923, la primera biblioteca de Kuwait ha sido un símbolo de la evolución del conocimiento, la información y la memoria histórica del país, reflejada tanto en su documentación como en la estructura de la misma. Ya en 1936, con un nuevo edificio anexado a la Secretaría de Educación Pública, pasó a llamarse “Biblioteca Pública de la Información” y Mohammad Saleh fue la cabeza de la misma.

En 1945, se abrieron más bibliotecas y se impulsó la creación de una biblioteca central. En 1979, la Biblioteca Central se adjuntó al Consejo Nacional para la Cultura, Artes y Literatura, para hacerse cargo del servicio de intercambio de información.


Segunda etapa: ¡La invasión de Irak a Kuwait en 1990 y el intento de memoricidio!

Los objetivos culturales de Kuwait se hicieron notar con su propósito de tener una Biblioteca Nacional que estuviera en el camino del Golfo Arábigo. Sin embargo, con la invasión de Irak a Kuwait en 1990 la Biblioteca Central sufre una demolición casi en su totalidad, así como saqueos y pérdida de mucho material. Fue una especie de memoricidio, un atentado en contra de la memoria histórica, patrimonio nacional, identidad y cultura de un pueblo.

En este aspecto, es importante destacar que con la ayuda de la Organización de las Naciones Unidas, algunas de las colecciones saqueadas fueron restauradas en 1991, no obstante otras como libros, manuscritos e impresos, el archivo de documentos de audio, además de la mayor parte de las valiosas colecciones de revistas y periódicos se perdieron o dañaron gravemente.

Este acontecimiento retrasó el objetivo cultural de Kuwait de tener su Biblioteca Nacional.

Tercera etapa: ¡La Biblioteca Central es restaurada en 1994!

Los objetivos culturales de Kuwait de tener su propia Biblioteca Nacional como símbolo de su patrimonio cultural e identidad nacional siguieron su curso y se vieron más reforzados aún con el ataque recibido por parte de Irak a este blanco propio de la esencia de un pueblo. Así las cosas, la restauración de la infraestructura de la Biblioteca Central se llevó a cabo con el objetivo de esta última de “recopilar, organizar, documentar y proteger todas las formas del patrimonio cultural de Kuwait, la cual se relaciona, en particular, con la cultura y la vida pública de Kuwait, ya que podrían estar disponibles en el Estado de Kuwait o en cualquier otro de los países árabes e islámicos del Golfo” (ver fuente).


Cuarta etapa: ¡Hacia la era tecnológica y la digitalización!

La restauración de la Biblioteca Central en 1994 abrió el camino para la era de la digitalización y el uso de mejores tecnologías de información. La informatización de la Biblioteca de Kuwait ha sustituido de algún modo a “lo manual”, teniendo así un sistema de trabajo digitalizado moderno con listas bibliográficas nacionales.


Finalmente, se puede señalar que Kuwait continúa reforzando sus objetivos culturales, a través de la estructura, de la biblioteca y de la digitalización de la misma para otorgar un acceso "en remoto" a todos sus ciudadanos. Del mismo modo, su atentado en 1990 no impidió que dentro del corazón de cada ciudadano existiera la entrega hacia su herencia cultural, reflejada en la trascendencia de la continuidad en la preservación de su identidad, a través de la biblioteca.

• A reflexión: ¿Cómo reaccionarías si de la noche a la mañana desaparecieran las bibliotecas de tu país, tanto físicas como virtuales?

Fuente:
http://www.nlk.gov.kw/ (Ver: about library> history.

Argelia: diversidad lingüística

El árabe argelino (ŷazairi) es la lengua materna de alrededor del 63% de la población. Forma parte del contínuum dialectal magrebí, fundiéndose con el árabe marroquí y tunecino en las zonas fronterizas. Por consiguiente, el árabe argelino está formado por dialectos locales con distintas formas de pronunciación y grados de mezcla con otros lenguas, como pueden ser turco, castellano, lenguas bereberes o el francés. Es interesante por ser el único dialecto árabe en emplear algo que se asemeja al verbo “ser” en presente: la partícula rā que coge sufijos personales (rānī = yo soy). Saludos universales incluyen Ki rāk?, Wesh rāk? O incluso, y por qué no, Ça va?

No hay cifras oficiales sobre el numero de hablantes de lenguas bereberes, pero giraría en torno al 20 – 25% de la población. La lengua materna de alrededor de 5 millones de argelinos es el cabileño (taqbaylit), sobre todo en la Gran y Pequeña Kabylia. La geografía de esta zona – montañas nevadas, abundantes lluvias y densos bosques, su densidad de población, modelo tradicional de tenencia de tierras, estructuras de parentesco y tribales, experiencia particular de la colonización, proximidad a la capital y altas tasas de migración a Francia hacen que los cabileños sean en buena medida diferentes de los demás bereberes y dominantes en el movimiento amazighista.

La Sierra de la Djurdjura, Gran Cabilia.

La lengua chaoui (tachawit) tiene entre 3 y 4 millones de hablantes en las montañas del Aurès, en el este de Argelia. Los chaouis no sigueron las revueltas que encendieron Cabilia en los 1980 y 1990, ni votan a los partidos “bereberes” con base en Cabilia (FFS y RCD). De hecho, en 1990 el Aurès mostró simpatías islamistas – con el voto repartido entre FIS y FLN, algo impensable en Cabilia. La región también es una cantera tradicional para el ejército.

El chenoua (haqbaylith), está ubicado en las montañas al oeste de Argel en Tipaza y Cherchell. Dialectos del rifeño (tarifit) se hablan en zonas montañosas de Tlemcen, Sidi Bel Abbès y Arzew. Entre las lenguas bereberes del sur, se encuentran el tumzabt, originaria de los oasis del M’zab en la wilaya de Ghardaïa y Ouragla y el tuareg (tamahaq) en el macizo del Hoggar.

Una verisón estándar de los dialectos bereberes del norte, muy influenciada por el cabileño, existe bajo el nombre general de tamazight (lengua de los amazighes o bereberes). En los últimos diez años, Argelia ha avanzado bastante en el reconocimiento de su diversidad lingüística: se abrió un Instituto de Estudios Amazighes en la Universidad de Tizi Ouzou en 1990, se inauguró un telediario en tamazight en la cadena de televisión estatal (ENTV) el año siguiente, seguido por el comienzo de la enseñanza del tamazight en institutos en 1995. La revisión constitucional de 1996 reconoce la identidad bereber como uno de los tres elementos constituyentes de la identidad nacional (junto con el árabe y el Islam) y en 2002 el presidente Bouteflika declaró el tamazight “lengua nacional” – sin embargo este estatus simbólico dista mucho de la deseada oficialidad.

Notablemente hostil al reconocimiento del tamazight como lengua oficial, Bouteflika ha magnificado la dimensión del tema lingüístico para dibujar un cordón sanitario de particularismo alrededor de Cabilia, ocultando el hecho de que las sucesivas revueltas que allí tienen lugar reivindican sobre todo un cambio democrático en Argelia y el final del gobierno arbitrario, para así evitar su contagio al resto del país.

Los que estudiamos la región tendemos a caer en la tentación de etiquetar los países del Magreb como países árabes, reproduciendo perezosamente las categorías identitarias ideadas por sus élites. En realidad, la revuelta bereber del año 740 puso fin al dominio puramente árabe en Marruecos y Argelia para siempre; desde entonces sólo ha habido mezcla. Es hora de que los estudios árabes tomen plena consciencia de esta realidad y den más atención a lo amazigh que el habitual tratamiento superficial que suele meter a todos en el mismo saco como si fueran un bloque homogéneo. ¿Opiniones?