Un diamante (bruto) en Estambul

Sólo en Estambul hay más de 50 edificios que superan los 100 metros de altura. Con 270 metros de alto y 53 pisos, el Diamond Of Istambul será en 2010 el rascacielos más grande de toda Europa. Se está construyendo en la zona de negocios Maslak bajo el control del despacho de arquitectos: Dome Architecture. El edificio de momento no está terminado, pero por tener, ya tiene página web:

¿Os gusta este tipo de arquitectura faraónica que ahora se ha puesto tanto de moda? A mí me recuerda un poco a la torre Agbar de Barcelona….y no sé si es bueno o malo.

Cine turco: Akin, Özpetek y Bilge Ceylan

Recuerdo que muchos amigos me habían recomendado la película Contra la pared de Fatih Akin. Yo me resistía a verla no sé muy bien porqué. O no la encontraba en el videoclub o simplemente prefería otra peli. Hasta que vi por casualidad Al otro lado, del mismo director. Me encantó y me tiré en plancha a buscar Contra la Pared. La vi y comprendí porqué el director había ganado con ella el Oso de Oro del Festival de Cine de Berlín en 2004. Si no la habéis visto y os gusta Turquía y sois sensibles al tema del exilio y a las frustraciones humanas, os encantará.

Fatih Akin es un director turco que de pequeño se fue con su familia a vivir a Alemania, como tantos otros turcos (**Nota: Hay casi más de dos millones de turcos viviendo en Alemania, de ellos, 120.000 se agrupan en un barrio de Berlín conocido como el pequeño Estambul. Este fenómeno migratorio se merecería otro post, de momento os dejo con el artículo de la wiki donde se habla sobre el tema).

A parte de sus películas, Akin también ha rodado el documental sobre Estambul Cruzando el puente. (Yo no lo he visto, si alguien lo ha hecho le animo a comentar que le ha parecido). Para los que después de leer este post os quedéis con ganas de más Akin, os dejo artículos interesantes que hablan sobre él o sobre sus trabajos:

http://www.soitu.es/soitu/2008/03/09/info/1205058253_419015.html
http://www.elpais.com/articulo/portada/amor/mal/muerte/elppgl/20080309elpepspor_5/Tes

http://www.primordiales.com.ar/estrenos/contra_la_pared.htm

Y una entrevista hecha por periodistas españoles al director y a todo el equipo de Contra la Pared cuando se estrenó la película:

A parte de Fatih Akin (al que muchos consideran más alemán que turco) también hay otros directores de Turquía que se están abriendo camino en festivales internacionales. Uno de ellos es Nuri Bilge Ceylan. Ganó en 2008 el premio al Mejor director del Festival de Cine de Cannes. Ceylan se hizo célebre por pelis como Lejano (uzak en turco) o Los climas. Una de las características de Ceylan es que le gusta rodar en plan “amateur” con actores no profesionales, haciendo él casi de todo: guión, dirección, de actor, etc. En sus pelis es común ver a sus familiares actuando. Sin ir más lejos, su penúltimo trabajo, Los climas, lo protagonizaron él y su esposa. Los Tres Monos es su última película.

Su página web está bastante bien y encontrareis mucha información sobre su vida

Otro famoso director de cine turco es Ferzan Özpetek, quizás el menos conocido de los tres. Su condición de gay y de tratar el tema abiertamente en sus películas le ha valido muchos reconocimientos. Actualmente vive en Italia, donde ha rodado (entre otras): La Ventana de enfrente, El hada ignorante o Hamam: el baño turco. Os dejo también su página personal:

Además, si os interesa saber más sobre cine turco, os recomiendo una ojeada a la web del Festival Internacional de cine de Estambul (con casi 30 ediciones, es una cita super consolidada en el país). Encontrareis multitud de nombres y películas. El único problema es muchas no están dobladas al español y que sólo se pasan en versión original subtitulada en inglés.

Oasis magazine, la prensa saudí más vanguardista

Su nombre, no sé si casualmente o no, parece resumir la situación de la escena artística saudí del momento: un desierto en muchos campos en los que todavía la censura y el peso de la tradición ahogan cualquier intento de vanguardia, pero con puntos frescos en los que esa vanguardia se manifiesta y permite vislumbrar ciertos cambios culturales que acercan el país del petróleo y la religión a un arte rompedor. Ese es el caso de Oasis Magazine, la primera revista en inglés sobre arte y cultura realizada en Arabia Saudí. Su objetivo es convertirse en una revista sobre estilos de vida basada en estandars gráficos y de contenidos en línea con otras publicaciones similares a nivel internacional, y centrándose en aquellos aspectos que Arabia Saudí tiene que ofrecer al mundo, al tiempo que intenta atraer la atención de los propios saudíes sobre asuntos globales. Una tentativa, por tanto, de tender puentes y lograr el diálogo entre culturas.

Entre los contenidos, algunos que nos remiten al universo saudí pero, sobre todo, muchos otros que podrían formar parte de cualquier revista occidental del género: noticias, arte contemporáneo e islámico, artículos de importancia para la sociedad saudí, guía de compras, eventos y gastronomía, viajes... Echando un vistazo al público mayoritario de Oasis Magazine podemos entender en buena medida la articulación de esta revista en torno a asuntos bastante alejados de los temas tradicionales saudíes y mucho más próximos al estilo de vida occidental, que en otros aspectos de la cultura saudí tanto se critican: sus lectores son fundamentalmente mujeres de entre 20 y 39 años, en gran parte con estudiso superiores y con profesiones liberales o propias de la clase media-media alta (empresarios, artistas, periodistas, arquitectos, abogados...).

Echar un vistazo a esta publicación, algo que podemos hacer en su página web, puede por tanto aportarnos muchas pistas sobre los intereses de este grupo social que, aunque minoritario dentro de la sociedad saudí, tiene un alto poder adquisitivo y capacidad de influencia social. Sus gustos, como Oasis Magazine deja claro, están bastante más próximos a Occidente de lo que, casi con toda seguridad, le gustaría a la clase diriginte saudí.

Edge of Arabia, el arte saudí más vanguardista

El arte de Arabia Saudí no se reduce únicamente a la plasmación de ideales religiosos o de los elementos tradicionales del país, aunque, como vimos en otro post, esos derroteros marcaron (y en buena medida siguen todavía marcando) buena parte de, por ejemplo, la producción pictórica del país. Pero hoy hablaremos de un tipo de creación bien diferente: la que se reunió este verano en el Palazzo Contarini dal Zaffo de Venecia bajo el nombre de "Edge of Arabia" y el subtítulo de "Contemporary art from Arabia Saudi". Del 5 de junio al 2 de agosto, 17 artistas saudíes dejaron patentes que una nueva generación de creadores está abriendo caminos en el arte del país que abren el abanico de propuestas y dialogan con nuevas influencias artísticas.

En total, 16 artistas, hombres y mujeres, participaron en la muestra con trabajos en los que exploraban la realidad compleja y diversa de la Arabia Saudí del siglo XXI. Instalaciones, actuaciones, cuadros... la aproximación se hizo de manera multidisciplinar y reflexionando sobre temas como la identidad local, el medio ambiente, la (re)construcción del pasado y el posible futuro del país. Todos ellos, habría que añadir, temas que seguramente no tienen cabida en el debate interno del país, pero que a través de foros como este pueden presentarse al público occidental e intentar tender puentes con él. De hecho, la web del evento cuenta con una galería online en la que pueden contemplarse los trabajos de los participantes, muchos de ellos, en un lenguaje que sorprende porque, lejos de resultarnos extraño, se aproxima a las propuestas occidentales más vanguardistas. Algo difícil de encajar en esa imagen, tan potente y presente en los últimos tiempos, de la dicotomía Islam/Occidente.

Y es que la exposición, que ya pasó en 2008 por Londres, deconstruye prejuicios, se aleja de las visiones tradicionalmente negativas sobre la zona y muestra aspectos poco conocidos sobre el arte y la cultura saudíes, amén de ofrecer una aproximación "desde dentro" a temas que, por ser globales, no pueden dejar de resultarnos también propios. Es, en suma, la sorpresa de sentir próximo un universo del que muchos se empeñan en subrayar las diferencias.

Özgür Yener: un artista turco en España

Es truco, nació en 1974 y ahora vive en la parte asiática de Estambul. Adora su país pero no se lo pensó dos veces cuando al ser estudiante le salió la oportunidad de irse al extranjero. Y se fue, justamente, a nuestro Madrid. Aquí hizo el máster Teoría y práctica de las Artes Plásticas Contemporáneas de la Universidad Complutense.

En 2006 expuso en la galería de arte Francisco Duayer su trabajo: Silencio Abstracto. La muestra era la primera exposición de un artista turco a nivel individual en España.

Él explica así su arte:

“Mi propósito es explicar mi mundo interior; he tratado de ser yo mismo la pura expresión de ese propósito. En mis pinturas, intento reflejar las autenticas verdades inherentes e intrínsecas en lugar de reproducir la naturaleza física y social. Mi objetivo y propósito principal es presentar, de una manera espontánea, mis reacciones emergentes, mis pensamientos y el mensaje que deseo compartir. En ese sentido, soy el centro en el que los pensamientos que se reflejan en mis pinturas están basados. Me considero revolucionario, una persona que ha alcanzado su propio estilo pictórico y quien en un camino libre aspira a reflejar sus sentimientos en sus obras”

Y este es el resultado:

Para ver más, aquí.

Ya han pasado algunos años desde la visita de Özgür Yener a Madrid...y ahora ya es uno de los nuevos talentos de la pintura turca.

*Parte de la información ha sido extraída de la página web del mismo autor y de la web del periodista Pere Julià, residente en Estambul.

Músicos y Artistas actuales de Sudán: II

Las últimas tendencias musicales en Sudán se enmarcan sin grandes diferencias con la mayoría del resto de países árabes. Un fenómeno a estudiar es cómo ha homogeneizado el mundo digital e internet en la llamada globalización a la juventud de países a primera vista muy diferentes. Sin embargo, también aquí existen las últimas tendencias musicales, muchas de las cuales ni siquiera a través de la red son accesibles.

La dicotomía que se da entre los residentes en el territorio y los residentes en el extranjero se da aquí también, sobre todo a niveles prácticos, represivos o económicos.

Citamos aquí brevemente algunos raperos sudaneses como Ran Quip o el MC Zoloutary. (seguro que no habíais escuchado antes un MC en árabe, yo al menos no).
O el grupo formado por Ran Quip y otros Zoucolm X, cuyo álbum Forgotten Age ha sacudido los cimientos de la política sudanesa de los últimos años, denunciando la fastiscización de la vida nacional con la excusa del islam y la corrupción política de los dirigentes.
Una seña de identidad común de la juventud sudanesa más implicada políticamente, son las ganas de normalización política del país y la restauración de la memoria que los largos años de conflictos ha dañado, estos artistas aquí presentadas, políticamente activos dadas las circunstancias, partcipan de movimientos como Middle East Youth. Red transnacional de carácter político.

También el grupo Agd al-Galad inserta en las letras de sus canciones, aunque de manera solapada, la política y la pobreza de la gente de Sudán. Este grupo es lo más parecido a la gran banda de pop comercial masivo, es seguido con gran atención y éxito en todas sus actuaciones. La canción Haja Amna habla de una madre que lucha continuamente contra la falta de medios para poder sacar adelante a sus hijos por ejemplo.

En ese esfuerzo por la normalización, el hip-hopero tienen en Emmanuel Jal uno de los máximos representantes del hip-hop sudanés, ha colaborado con el gran maestro del oud sudanés Abdel Gadir Salim en el lanzamiento de un álbum conjunto en lo que simboliza la colaboración y reconciliación entre artistas del norte árabe y del sur africano.

También indicar que dentro del llamado Punk Musulmán, conocido como Taqwacore. También en Sudán han aparecido miembros que se adscriben a este movimiento, por el momento minoritario pero en ascenso.
Aquí tenéis un vídeo que muestra el trailer de un documental que se hizo en EEUU por musulmanes de aquel país dentro del llamado Muslim punk:

Artistas sudaneses: nombres propios

La lista de artistas gráficos y pintores sudaneses es amplia, como en otras disciplinas, muchos están residiendo en el exterior, aunque en la inmensa mayoría, la temática de sus creaciones es Sudán, ya sea a modo nostálgico ya sea a modo reivindicativo de la situación política nacional.

La lista por tanto es larga, además muchos de ellos tienen además otros trabajos en escultura o fotografía. Podemos citar entre ellas a Amna Abdalla, Eiman Abdallah Elmahdi, Sana M. Eltaib, Kamala Ishaq Ibrahim, Teyseer A. Salim o Iman Shaggag. Muchas de ellas han actuado también a favor de los derechos de la mujer y han participado en movimientos artísticos femeninos.
Entre ellos la lista es también larga, por eso destacamos algunos: Islam Kamil quien tiene creaciones de óleo sobre lienzo y sobre papel, actualmente residente en Qatar.
Otro es Mohamed-Saeed Omer, destacando en la pintura y la escultura. En su portal web pueden apreciarse algunos de sus trabajos. Así como el prolífico Amged Higazi con trabajos de escultura, pintura, cerámica, diseño o fotografía. Otro pintor y fotógrafo es Ghanim, que si bien reside en Francia, su trabajo versa también sobre su país de origen.

Una buena web donde encontrar artistas actuales es SudanArtists y una lista muy completa de artistas en distintas disciplinas o pluridisciplinares es la que encontramos en Sudan Modern Art
Al menos como referencia para futuras búsquedas es recomendable.
Como referencia al cómic y a la viñeta, dado lo difícil de la recopilación, pues mucho de este arte se publica en los diarios, podemos citar la página Sudan Cartoons donde pueden verse ácidas críticas a la situación social y política.

La Asociación de artistas Sudaneses tiene un foro donde donde acuden y se reunen los distintos miembros de la asociación, está exclusivamente en lengua árabe.

De entre las galerías de arte de Sudán destacan algunas por su actividad, normalmente al frente de ellas se encuentra un artista o grupo de artistas, Sudan Art Diwan o Shibrain Art Center son dos de ellas.

Finalmente creo importante reflejar el arte en el que encontramos a Sudán o a sus gente, pero hecho por extranjeros. ¿es esto arte sudanés? o ¿es arte extranjero hecho en Sudán? Como muestra podemos echar un vistazo a las webs de Antonio Cores o George Rodger fotógrafo inglés cuyas instantáneas son mundialmente conocidas, tal y como se muestran abajo.



(Guerreros en la región de Kordofán)

La multiculturalidad según Attila Durak

La superficie de Turquía es aproximadamente el 60 % mayor que la de España (783.562km²). El país se divide en siete regiones. Todas ellas pasan de los 50.000 km².

Aquí os las enumero con su superficie aproximada y os adjunto foto para que hagáis esquema mental:

Anatolia oriental 150.000 km²; Anatolia central 189.000 km²; Anatolia sudeste 76.000 km²; Mar Negro 116.000 km²; Mediterráneo 90.000 km²; Egeo 89.000 km² y Mármara 72.000 km²

Se encuentran distintas etnias en el país: turcos (65%), kurdos (19%), tatars criemos (7%), árabes (2%), azerbaiyanos (1%), yorkus (1%) y otros (5%). La religión imperante es la musulmana pero también hay cristianos, ateos y religiones muy minoritarias.

Pues bien, la multiculturalidad que yo he intentado explicar con un mapa, datos y cifras, la fotógrafa turca Attila Durak lo ha hecho con fotografías y música. Creo que a ella le ha salido mucho mejor.

Os dejo link directo a 12 fotografías de distintas partes del país que muestran las diferencias entre las regiones de Turquía y su gente. De fondo escucharéis los Cem Erman, grupo de música bastante popular en Anatolia.

http://www.ebruproject.com/gallery/

La página web de Attila Durak se abre con el poema Ítaca de Kavafis para seguir con el proyecto Ebru: Reflections of Cultural Diversity in Turkey.

http://www.ebruproject.com/EN/index.asp

Una mirada artística y elegante a la Turquía actual, así que mejor visitar su página web para entender la multiculturalidad del país. Por cierto, que Ebru significa -en turco- papel decorado.

Zaha Hadid, arquitecta iraquí

Zaha Hadid es la arquitecta con más prestigio internacional, la única mujer ganadora del Premio Pritzker, el más importante de cuantos se conceden a la trayectoria de un arquitecto. Es de nacionalidad iraquí aunque la mayor parte de su vida la ha pasado en Londres donde se ubica su estudio de arquitectura.

Plataforma de saltos de esquí Bergisel (2002), Innsbruck, Austria.

El Pabellón Puente de Zaha Hadid es uno de los pabellones temáticos de la Expo Zaragoza 2008.

Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal (1998), Cincinnati, Ohio.